歌曲其实大家都知道，基本上也都会唱，朱老师主要是想通过这首歌加强大家的识谱能力和学会配合的能力，所以选了一首传唱度很高的歌。

音乐教室里有一块很大的教学白板，都不需要另外打印纸质简谱了。

看着朱老师放出来的简谱，观看直播的人看得有点晕，怎么后世的乐谱和他们时期的差别这么大？这完全不是一个体系了吧？

虽然很多人看不懂现代简谱，但是在朱老师的讲解下，懂音律的人还是从中听到了一些熟悉的东西，比如五声音阶。他们试着把阿拉伯数字换成宫、商、角、徵、羽，渐渐地也能听懂大部分内容了。

明朝，朱载郁：后世的乐谱应该是融合了别处的音律，不过这种形式还是挺新奇的。

几分钟后，朱老师的简谱教学工作做完了，她来到电子钢琴前面，打算先给大家完整弹奏一遍钢琴版本的《青花瓷》，这时古代的人才知道这个乐器的名称。

“当~当......”的声音响起，大家被吸引住了。

小主，

春秋时期，师旷：音质透骨，颗粒分明，声音悠扬，这也是一个好乐器。这曲子时而如山泉溪流，时而如雨落大地，虽和我这个时代之乐差异甚大，不过却自有一股清新之气。

三国时期，嵇康：这乐器的音色和琴、筝完全不同，饱满、紧实，犹如浑厚的珠子落入冰面，是另外一种韵味。

朱老师一曲完毕，很多人沉浸在现代乐曲之中，有一种这种音乐风格有点怪，但是又挺好听的感觉。

之后朱老师播放了一遍带着歌词的《青花瓷》，这次他们完整地见到了这首歌。

看着那一段段歌词，古代的诗人、词人们又出现了那种看现代诗的感觉。

第一句歌词出来：【素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。】

唐朝，韩愈：这句歌词的逻辑语法不是十分恰当，不过不知道是不是后世的人都这样写的，他们或许已经改变用法了。

第二、三、四句歌词出来：【冉冉檀香透过窗心事我了然，宣纸上走笔至此搁一半......去到我去不了的地方。】

唐朝，白居易：不知道这歌曲写的是一个什么样的故事？不觉之间有一股淡淡的哀思，

南宋，李清照：虽然这样的写作手法不符合我们这个时代，但是写这歌曲的人还是有点功底的，短短几句就把一个画面描绘出来了。

第五句歌词出来：【天青色等烟雨，而我在等你。】

北宋，苏轼：虽然很优美，但是天青色是指代晴天吧？它为什么要等烟雨？

听到后面，很多还在挑剔字词的人也不挑了，开始静静地欣赏后世的古风流行歌曲，虽然觉得有瑕疵，不过瑕不掩瑜，整首歌给了他们一种全新的体验。

整首歌听完后，有些人已经能够哼哼几句了。

之后就是朱老师教唱的环节，在她的教唱过程中，有人尝试着用不同的乐器试着演奏了一下，他们发现用古琴、古筝、琵琶等乐器弹奏出来的《青花瓷》有了不一样的韵味。

还在上课的裴姝不知道，一首现代流行歌曲自此之后在某些朝代开始流行起来了。

这种简单易学的曲子比古代某些晦涩难懂的听起来容易理解多了，一时之间有些人也开始试着用现代的方式作词曲。

这是很多人无法想到的，当然，这是后话了。