当同事们埋头进行pce和pc98版本游戏移植的时候，齐东海一个人开始撰写下一部游戏的策划案。

齐东海留给自己的工作主要是游戏剧情和系统设计两方面的内容。

他基于原本时空中自己的记忆，缝合了此前人生中所玩过的各类养成和恋爱模拟游戏的因素。

当然，齐东海必须把这些来自未来的设计进行一下这个时代的本土化修改。

比如说手机这种东西，在现在这个时代才刚刚出现。连商务人士之间都未普及就更别说普通的高中生了。

基于智能手机的社交网络就更是一点影子都没有。

许多三十年后的恋爱模拟游戏都会有通过网络互传讯息聊天的设计。甚至还基于这种不见面不说话的间接联络方式引申出了各种意外和误会的剧情。

这些内容在现在这个年代都必须要做出修改。

不过一九九二年这个时代也有适合这个年代的俗烂桥段。

男女约会时因为无法及时联络。一方迟到另一方也只能干等。如果走错了地点就会彻底错过进而产生误会。

这样的设计在二十一世纪已经过了保质期限，但在现在用起来就非常恰当。

还有东京街头各处车站出入口设置的留言板。当年齐东海阅读《城市猎人》这部漫画的时候对这东西印象深刻。

而在手机普及之后，车站的留言板就逐渐凋落。在二十一世纪的东京，只有为数不多的留言板被保留下来。

目的也不再是为路人传递消息。而是对旧日时光的一种纪念。

场景换到一九九二年，现在这个时代把留言板做进游戏当中就完全没有违和感。

齐东海穿越到这个时空来之后还特意跑去车站见识过留言板真实的样子。

实话实说第一次看到这东西的实物还是有些失望的。塑料的简易黑板看起来没有漫画里那种质感。上面写的字迹也歪歪扭扭。

不过在游戏里齐东海还是决定美化一下他少年时的美好记忆。并且以此为道具安排一些剧情。

文案之外的工作量也不少。

虽然并不是只有立绘背景和CG撑门面的视觉小说。但是这部校园恋爱模拟游戏大部分的工作量确实都在美术方面。

现在整个工作室只有两名美术，其中一个还是齐东海自己。这样的人员配置显然无法负担整部游戏美术工作的重担。

可是现在就轻易扩充人手也不是上策。

尽管之后pce和pc98版《三国志演义》的销量前景预测都比较乐观。但因为都是在官方渠道进行销售。给予经销商的分成比例都相当高。

而且回款速度也快不起来。在收回货款前要量入为出才行。

更何况森田电机的二楼已经没有多少空间能再设置一个工位。如果再招募新员工连办公场所也要换。那每个月增加的开支就更多了。

“这种时候当然要找外包了。”

齐东海把自己的困扰说给森田之后，森田给出了这种答复。

“那从哪能找到呢。”

齐东海在这个时空中并没有什么派的上用场的人脉。

“你有没有试过在bbs上找找看？”

森田最近越发沉迷于bbs。觉得这才是人类未来的讯息交换方式。他认为将来的一切都会是基于网络的。

社交能靠网络解决，购物也能靠网络解决。甚至很多工作因为有网络协作作为工具都不再需要集中在办公室来做。

从大方向上来说森田的想法没错。只不过有些太超前了。现在这个时代真正的互联网还不存在，拨号的bbs传输速率极慢，几乎只能传递文本讯息。甚至连个统一的电子邮件网络都还没成型。指望网络能解决一切事情显然不现实。

另一个时空中的三十年后，几乎所有的插画家都会利用网络进行自我宣传。

网络上顶级插画师的职业技能不逊色于任何游戏大厂内部的员工。

而一九九二年的情况不同。

这个时代能够通过bbs稍微接触一些网络的人群本来就不大。而且这一群体又集中在大学理工科研究机构或者民间的电脑爱好者这一狭小的范围内。

热爱cg技术，受过美术教育，还能熟练使用网络的人几乎完全不存在。

齐东海也不是没有浏览过bbs上的电脑插画也就是cg板块。甚至用拨号上网的龟速下载过一些图片来看。

这些作品的平均水平和画风实在是一言难尽。

日本作为一个动漫产业发达国家。此前经历了一个长期的高速发展阶段。现在ACG产业基本上被大公司垄断。在人才的供需关系上正好取得了一个平衡。

大部分有实力的画师都已经被主流动漫游戏产业吸纳。

齐东海不是没有在这个时空中逛过同人展。绝大部分作品都是作者的自娱自乐。画技水平与职业画师相距甚远。

像是二十一世纪那种出没于同人展上的大手独立画师在现在这个时代还是凤毛麟角。

本小章还未完，请点击下一页继续阅读后面精彩内容！

偶尔在同人志的摊位上翻到一本媲美职业级漫画家的作品，十有八九是某主流画师业余时间披着马甲的作品。

“如果是这样的话，试试传统的插画师如何。”

森田的建议自有他的道理。

漫画作者习惯了在非黑即白的印刷模式下绘图。游戏画师则擅长十六色之内体现各种题材的作品。

和他们相比，传统画师主要是不适应这种可用颜色数量被严格限定的创作条件。

但pce主机可以同屏显示四百多种颜色。这种情况下不需要太费劲心思研究像素的渐变过渡问题。

齐东海现在的财力也已经买得起扫描仪。

扫描传统插画师画在纸上的线稿作品进行电脑上色，效率比起一个像素一个像素的绘制线条要高不少。

虽然这些传统插画师所习惯的画风也许并不适合游戏这个领域。

但这个群体往往都受过良好的美术教育。基本功扎实。如果提供足够的范例让他们学习，更改画风也绝非难事。

说到插画师，齐东海认识的人中插画师人脉最多的就属高桥印刷的老板了。

“插画师嘛，有不少人都是把自己当艺术家的。画封面什么的没问题但是如果画游戏里的素材不是人人都乐意做。”

高桥社长坐在自己的办公室里，一边玩着电脑里的游戏一边和齐东海聊天。

“总有人愿意干吧，只用画线稿就可以，不需要上色。”

“你觉得上次画三国游戏封面那位怎么样？”

“水平肯定没问题，但是……”

还没等齐东海说完，高桥就已经拨通了电话。

“安德烈吗？我这边给你找了个大活……有时间来一趟吧？”

“喂！我还没说重点呢。我现在要做的这个游戏和他的风格完全不搭啊。得问问他愿不愿意画这种风格的东西。”