“你们看着我做什么？”夏远看着聚集在办公室门前的一堆人，问了一句。

“没事，就是看你死里面没有。”楚中天默默说了一句。

“滚你的。”夏远当即笑骂，摇了摇头：“你们也别担心我，我这段时间是在忙工作的事情。”

这倒是的确，比较突然间，这么一个重担就甩到自己身上了，这压力自然是十分大的。

虽说表演课他拿了很高的分数，但始终还是不觉得自己能够演好这个角色。

这段时间，他就是一直把自己锁在房门当中，去琢磨张牧之这个角色。

脑海当中，原片是看了一遍又一遍。

他虽然脑中有库，但是原片他是很少看的，哪怕是拍什么，都要有自己的风格，比如《师父》的打戏，就被他改了个面目全非。

可是这次不一样，这一次，他恨不得戴个放大镜一样，把上个世界饰演张牧之的那位演员的表演，看了一遍又一遍。

甚至恨不得深入每一个毛孔细节去看，每一个微表情的处理，还有对于剧情的刻画。

只能说，越看，他就越心惊。

正所谓外行看热闹，内行看门道，他也算是看出来了，这部戏的本质，就是属于一些说都说不得的细节。

还有演员的呈现。

当真正看懂了这部电影之后，你就会发现，这里面的每一个角色，都是有自己独特的深意的。

比如张牧之。

你要是真以为这是个麻匪，你把他当成麻匪来演，那你就错了。

因为这个角色从本质上来说，身上就不能出现一丝匪气。

甚至正相反，他身上得有正义之气。

什么叫正义之气？

就是当年那帮子挽大厦之将倾，在国破家亡之际挺身而出的那帮子人身上的正义之气。

张麻子，实际上代指的是当年的那些先驱，而不是马匪！这是一种隐喻手法，只不过在时代的洪流下，看似是赢了，他好像是最后赢家，然而实际上，最终他还是输得很惨。

这就是这部片子找死的地方，暗喻映射非常多，包括最后开往普东的那辆火车，还有无处不在的暗喻，他虽然表面上是个麻匪，但你不能真的按照麻匪来演。

这部片子，真按照表面上看，你就输了，用夏远的话来说就是，这哪儿是电影啊，这特么就是为了一堆私货专门拍了部电影。

他已经开始后悔了，为什么要把这部剧本拿出来，搞得自己现在骑虎难下。

这是隐藏在影片中的细节！

可是这就很难办。

这种先驱者的气质你上哪儿那么容易去找去？

他虽然是学院派，技法扎实，而且这段时间憋在房子里，那是把压箱底的体验派技法都拿出来用了。

体验派，就是被称作表演学最危险，也是最好用的技法，没有之一，就是将全身心投入到角色当中，把自身当成角色本身，通过心理学暗示技法，暗示你的潜意识，把你的身份解离出来，接入角色

一般很少有演员敢用这种技法。

也不知道另一个世界的那个演员是从哪儿学出来的，难道他有接触过这类先驱者大佬？

可是自己也接触不到啊，这类人夏远根本不明白他们内心当中的想法和精神世界。

根本就解离不进去。

体验派技法就没法用。

这就是一个怪圈。

他想要体验到这种感觉，那么必须得有一个这种人进行参照。

要是现在能有一个曾经的先驱在，那就好了，只要自己能充分的了解当时那些先驱的内心世界，他就能有自信解离出自身，用体验派技法来演好这个角色。

甚至为了这个角色，他做了很多的准备，包括抗抑郁药都准备好了，就是为了出现意外的时候能够救急用。

可是夏远知道，这种想法很显然只会是他一厢情愿，这样的大佬，岂是他可以接触到的？

可是时间不等人，很快，就要开拍了。

夏远只能硬着头皮，先上。

很快，就是《让子弹飞》的开机仪式，这部电影经过两个多月的筹划，终于也要进入开拍的日程当中了。

首先第一个片场，就是位于新海的一处郊外。

开机仪式简略举办完毕后，就是第一场戏的拍摄了。

第一场戏，刚好就是从开头开始拍，是汤师爷吃着火锅，唱着歌，坐着马拉的火车，去鹅城上任的剧情。

也就是在这，汤师爷和张麻子结下了一段不解之缘。

各位演员也已经换好了自己的妆造，所有人各就各位。

包括夏远，也换上了造型。

只不过现在的他还是有点不太适应。

....

另一边，新海红桥机场一路蔓延出去的很长一段路，发生了一件怪事，到处都是骑警的大摩托，还有各种警车，甚至把路都给封了，新海今日所有的航班，进港全部不允许拉开遮光板，空姐空少直接站过道里盯着所有人。

（感谢书友打赏：千晖。）