不得不承认，有时候人与人之间的差距，那真属于是比人和狗之间的都大？

同样都是学生，为什么这个江海可以坐在学院教授人堆里夸夸其谈，畅所欲言，反倒是他们这些一起跟过来的学生——

唯唯诺诺的像个小丑？

“你的意思是”经由和江海的一番交谈，陶春芳教授的脸色慢慢由平淡转变为凝重，“你是想通过三桩誓愿的超现实表达方式，来承接整部戏剧的上中下结构，最后用天降鹅毛，六月飞雪的夸张表达方式，突出女主人公窦娥的冤屈”

“是，但也不全是。”江海仔细思索了一下，然后继续和教授陶春芳侃侃而谈，“我的最终目的，不止是讲述女主人公的冤屈，我更多想表达的是，在古代封建王朝暴劣统治之下，人民百姓的那种水深火热的痛苦”

有时候，气场这个东西真的是玄之又玄？

你说气场这种东西存不存在？

那肯定是存在的！

尽管，在场诸位学者，教授，都属于是国内戏剧领域内的专业创作者，甚至于把这一批人，比作国内戏剧编剧领域的天花板也绝不为过。

虽然江海只是一位学生，但他就是能在这种场合之下——

毫不露怯，畅所欲言，勇敢表达出自己的想法！

阳春白雪的东西固然是好，不过下里巴人的故事，人民大众同样是需要的！

站在江海的角度来说——

他接触网文这一领域，就属于是接触下沉市场，他通过网文这种文字传播的形式，让许多文化素养不高但又喜欢读书的读者，领略到了属于文字的魅力。

下沉市场的故事，他已经写了太多，所以他现在所需要做的——

就是让这一批文化素养极高的教授学者们，体验一下什么才叫做真正的阳春白雪，体验一下什么才配叫做真正的悲剧！

你要说《窦娥冤》属不属于传播范围颇为广阔的戏曲戏剧？

这并不是。

因为如果只是通读戏剧剧本，有很多人可能属于是连剧本都看不懂？

戏剧，不同于传统文学。

一上来，就和你交代什么开篇利益，起承转折。

对于大多数的戏剧剧本这种东西，一上来是给你分幕展示的，就譬如说——

第一幕，交代主要人物，以及彼此人物之间的关系。

第二幕，逐渐开始进入主线，彼此人物之间发生了什么事情，进入主线剧情。

这种东西，是要靠演才能演出比较好的效果！

对于寻常人，或者说没有接触过【戏剧】这一类的普通人来说，只单单给你一个枯燥乏味的戏剧本子——

你可能看都看不下去？

或者说伱看都看不懂？

但是，从戏剧本身所蕴含的文学素养上来说，你要把《窦娥冤》比作戏剧领域的《红楼梦》——

这也绝不为过！

曹禺戏剧文学奖，本来就属于一批高级知识分子之间的较量切磋。

没错，在戏剧领域，这确实是国内含金量最高的一個奖项！

但是，出了戏剧领域，单从普通人的视角来说——

还有几个人能知道这个奖项？

所以，参加【曹禺戏剧文学奖】的作品，不要求作品本身有多广阔的传播度，它所要求的就只有一点——

参赛作品本身蕴含的文学素养够不够深厚！

毫无疑问，在戏剧冲突和文学素养这一方面，《窦娥冤》可以说是直接拉满！

你把它称之为中国传统民俗戏剧之中的集大成典范！

这，也绝不为过！

“我想要的，并不是《窦娥冤》能在比赛里，传播范围能有多广，我想要的仅仅是提名和拿奖，仅此而已！”

也正是抱着这种心态，江海和澄戏在场的这些教授老师，侃侃而谈，畅所欲言。

他非常自信，一点儿也没有怯场！

丝毫没有因为彼此身份之间的差异而流露出什么胆怯的情绪。

一开始，对于江海的表述，大家还有些不以为意。

认为这江海就是初生牛犊不怕虎，在压根没有了解过戏剧的情况下，才敢夸夸其谈地夸下海口：

“我要以一人之力，完成一部民俗戏剧！”

可是，听着听着，不止于正在江海交流的陶春芳老师。

甚至于坐在她身边的编剧大家叶景明老师，都像是被吸引了一般，颇感兴趣的从旁边靠了过来：

“你别说，这小伙子还真是有点儿意思哈？”

“你继续说，我在听.”

你要问现场的这些个学生是个什么感受？

其一，惊讶。

惊讶于江海这小子真能和这些戏剧领域的行业大拿搭上话，并且通过现场这些老师教授的表情来判断——

对于江海嘴里所叙述的这个故事，这些老师不仅仅只是听听，从某种程度上来说他们还非常之感兴趣？

其二，嫉妒。

为什么同样都是学生，江海就可以无所畏惧的和这些戏剧领域的行业大拿夸夸其谈，反观他们坐在后排的这些学生——

想要上去和这些老师搭句话都费劲？

戏剧表演系，刚才那个赶江海离开座位的学长，一脸羡慕地盯着江海：

“这江海，还真是牛逼.”

实话实说，能来到这里旁观动员大会的人，有哪个不是人中龙凤，有哪个不是各自学院的尖子生？